२०२५ को वसन्त/ग्रीष्मकालीन पेरिस फेसन सप्ताह समाप्त भएको छ। उद्योगको केन्द्रबिन्दुको रूपमा, यसले विश्वका शीर्ष डिजाइनरहरू र ब्रान्डहरूलाई मात्र भेला गर्दैन, तर सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध रिलीजहरूको श्रृंखला मार्फत भविष्यका फेसन प्रवृत्तिहरूको असीम रचनात्मकता र सम्भावना पनि देखाउँछ। आज, यो चम्किलो फेसन यात्रामा हामीसँग सामेल हुनुहोस्।
१. सेन्ट लरेन्ट: गर्ल पावर
सेन्ट लरेन्टको वसन्त/ग्रीष्म २०२५ महिला शो पेरिसको लेफ्ट बैंकमा रहेको ब्रान्डको मुख्यालयमा आयोजना गरिएको थियो। यस सिजनमा, रचनात्मक निर्देशक एन्थोनी भाकारेलोले संस्थापक यवेस सेन्ट लरेन्टलाई श्रद्धांजलि अर्पण गर्छन्, जसले उनको १९७० को दशकको स्टाइलिश वार्डरोब र उनका साथी र म्यूज लुलो डे ला फलाइसको शैलीबाट प्रेरणा लिएर सेन्ट लरेन्टका महिलाहरूको व्याख्या गर्छन् - आकर्षक र खतरनाक, प्रेम साहसिक कार्य, आनन्दको खोजी, आधुनिक महिला शक्तिले भरिएको।
एक प्रेस विज्ञप्तिमा, ब्रान्डले भन्यो: "प्रत्येक मोडेलको एक अद्वितीय स्वभाव र आकर्षण हुन्छ, तर यसले सेन्ट लरेन्ट ब्रह्माण्डको अभिन्न अंग बन्दै महिलाहरूको नयाँ रूपको समकालीन आदर्शलाई पनि प्रतिनिधित्व गर्दछ।" त्यसकारण, शोमा भएका सबै रूपहरूको नाम महत्त्वपूर्ण नामबाट राखिएको छ।महिलाहरुसेन्ट लरेन्ट ब्रान्डको विकासमा, श्रद्धांजलिको रूपमा।"
२.डायर: महिला योद्धाको छवि
यस सिजनको डायर शोमा, रचनात्मक निर्देशक मारिया ग्राजिया चिउरीले शक्ति र नारी सौन्दर्य देखाउन अमेजन योद्धाको वीर छविबाट प्रेरणा लिएकी थिइन्। एक-काँध र तिरछा काँधका डिजाइनहरू संग्रहभरि चल्छन्, बेल्ट र बुटहरू सहित, समकालीन "अमेजन योद्धा" छवि चित्रण गर्दछ।
सङ्ग्रहमा मोटरसाइकल ज्याकेट, स्ट्र्यापी स्यान्डल, टाइट्स र स्वेटप्यान्ट जस्ता स्पोर्टी टचहरू पनि थपिएका थिए जसले गर्दा स्टाइलिश र कार्यात्मक दुवै सङ्ग्रह सिर्जना भएको थियो। डायर सङ्ग्रहमा धेरै डिजाइन विवरणहरू छन्, क्लासिकको नयाँ व्याख्या दिन नयाँ रचनात्मक दृष्टिकोणको साथ।
३. च्यानल: उडान मुक्त
च्यानलको वसन्त/ग्रीष्म २०२५ को संग्रहले "फ्लाइङ" लाई आफ्नो विषयवस्तुको रूपमा लिन्छ। शोको मुख्य स्थापना पेरिसको ग्रान्ड प्यालेसको मुख्य हलको बीचमा एउटा विशाल चराको पिंजडा थियो, जुन पेरिसको ३१ रु क्याम्बोनमा रहेको आफ्नो निजी निवासमा गेब्रिएल च्यानलले सङ्कलन गरेका साना चराको पिंजडाका टुक्राहरूबाट प्रेरित थियो।
संग्रहभरि प्वाँख, शिफन र प्वाँख फहराउँदै, विषयवस्तुलाई प्रतिध्वनित गर्दै, प्रत्येक टुक्रा च्यानलको स्वतन्त्र भावनाको लागि श्रद्धांजलि हो, जसले सबैलाई आमन्त्रित गर्दछमहिलामुक्त हुन र साहसका साथ आत्मको आकाशमा उड्न।
४. लोवे: शुद्ध र सरल
साधारण सेतो सपनाको पृष्ठभूमिमा आधारित लोवे २०२५ वसन्त/गर्मी श्रृंखलाले "शुद्ध र सरल" फेसन र कला प्रदर्शनलाई पूर्ण पुनर्स्थापना प्रविधिहरू सहित प्रस्तुत गर्दछ। रचनात्मक निर्देशकले कुशलतापूर्वक माछाको हड्डीको संरचना र हल्का सामग्रीहरू प्रयोग गरेर झुण्डिएको फेसन सिल्हूट, नाजुक रेशम सिर्जना गरे।लुगाहरूप्रभाववादी फूलहरूले ढाकिएको, संगीतकारहरूको चित्रहरू छापिएको सेतो प्वाँखको टी-शर्ट र भ्यान गगको आइरिस चित्रहरू, एक अतिवास्तविक सपना जस्तै, प्रत्येक विवरणले लोवेको शिल्प कौशलको खोजीलाई प्रकट गर्दछ।
५. क्लो: फ्रान्सेली प्रेमकथा
क्लो २०२५ को वसन्त/ग्रीष्मकालीन संग्रहले आधुनिक दर्शकहरूको लागि पेरिसियन शैलीको क्लासिक सौन्दर्यशास्त्रलाई पुन: परिभाषित गर्ने अलौकिक सुन्दरता प्रस्तुत गर्दछ। रचनात्मक निर्देशक चेमेना कमलीले एक हल्का, रोमान्टिक र युवा संग्रह प्रस्तुत गरे जसले क्लोको हस्ताक्षर शैलीको सारलाई समेट्छ र पेरिसियनहरूको युवा पुस्ताको भावनासँग गहिरो रूपमा प्रतिध्वनित हुन्छ।
यस संग्रहमा सेतो र ल्याभेन्डर जस्ता पेस्टल रंगहरू छन्, जसले ताजा र उज्यालो वातावरण सिर्जना गर्दछ। संग्रहमा रफल, लेस कढ़ाई र ट्युलको व्यापक प्रयोगले ब्रान्डको हस्ताक्षर फ्रान्सेली रोमान्सलाई प्रतिबिम्बित गर्दछ।
स्विमसूटमाथि फोल्ड गरिएको शिफन ड्रेसदेखि, ड्रेसमाथि क्रप गरिएको ज्याकेटसम्म, मनका कढ़ाई गरिएको स्कर्टसँग जोडिएको साधारण सेतो टी-शर्टसम्म, मिउसियाले अन्यथा असम्भव संयोजनलाई सामंजस्यपूर्ण र रचनात्मक बनाउन आफ्नो अद्वितीय सौन्दर्य भाषा प्रयोग गर्छिन्।
६. मिउ मिउ: युवा पुनर्जीवित
मिउ मिउ २०२५ वसन्त/ग्रीष्मकालीन संग्रहले युवावस्थाको पूर्ण प्रामाणिकताको थप अन्वेषण गर्दछ, बाल्यकालको वार्डरोबबाट डिजाइन प्रेरणा लिँदै, क्लासिक र शुद्धलाई पुन: पत्ता लगाउँछ। लेयरिङको भावना यस मौसमको मुख्य भाग मध्ये एक हो, र डिजाइनमा तहहरूको प्रगतिशील र विघटनकारी भावनाले आकारहरूको प्रत्येक सेटलाई समृद्ध र त्रि-आयामिक देखाउँछ। स्विमसूटमा फोल्ड गरिएको शिफन ड्रेसदेखि, ड्रेसमाथि क्रप गरिएको ज्याकेटसम्म, मनका कढ़ाई गरिएको स्कर्टसँग जोडिएको साधारण सेतो टी-शर्टसम्म, मिउसियाले अन्यथा असम्भव संयोजनलाई सामंजस्यपूर्ण र रचनात्मक बनाउन आफ्नो अद्वितीय सौन्दर्य भाषा प्रयोग गर्छिन्।
७. लुइस भिटन: लचिलोपनको शक्ति
लुइस भिटनको वसन्त/गर्मी २०२५ को संग्रह, रचनात्मक निर्देशक निकोलस घेस्किएर द्वारा सिर्जना गरिएको, पेरिसको लुभ्रमा आयोजित गरिएको थियो। पुनर्जागरणबाट प्रेरित, यो श्रृंखला "कोमलता" र "शक्ति" को सन्तुलनमा केन्द्रित छ, जसले बोल्ड र कोमल नारीत्वको सहअस्तित्व देखाउँछ।
निकोलस घेस्किएरले सीमाहरू पार गर्छन् र वास्तुकलालाई प्रवाहमा, शक्तिलाई हलुकापनमा परिभाषित गर्ने प्रयास गर्छन्, टोगा कोटदेखि बोहेमियन ट्राउजरसम्म... डिजाइनरको अहिलेसम्मको सबैभन्दा नरम संग्रहहरू मध्ये एक सिर्जना गर्न हल्का तौलका सामग्रीहरू प्रयोग गर्छन्। उहाँले इतिहास र आधुनिकता, हलुकापन र भारीपन, व्यक्तित्व र सामान्यतालाई संयोजन गर्नुहुन्छ, नयाँ फेसन सन्दर्भ सिर्जना गर्नुहुन्छ।
८.हर्मेस: व्यावहारिकता
हर्मीस वसन्त/ग्रीष्म २०२५ संग्रहको विषयवस्तु "कार्यशाला कथा" हो, ब्रान्डले एक प्रेस विज्ञप्तिमा भन्यो: "हरेक टुक्रा, प्रत्येक सिर्जना, रचनात्मकताको विस्फोट हो। कार्यशाला, सिर्जना, आशावाद र ध्यानले भरिएको: रात गहिरो, रचनात्मक छ; बिहानी फुट्दै छ र प्रेरणा उत्तेजित छ। शैली, अनन्त विस्तार जस्तै, अर्थपूर्ण र अद्वितीय।"
यस सिजनले परम्परागत शिल्प कौशललाई आधुनिक परिष्कारसँग मिसाउँछ, जसमा न्यूनतमता र समयहीनतामा ध्यान केन्द्रित गरिएको छ। "आफ्नो शरीरमा सहज महसुस गर्नुहोस्" हर्मेसका रचनात्मक निर्देशक नाडेगे वानहीको डिजाइन दर्शन हो, जसले यौन आकर्षण, परिष्कृत र बलियो भएका आकस्मिक, विलासी र व्यावहारिक लुगाहरूको श्रृंखला मार्फत निर्णायक स्त्रीत्व प्रस्तुत गर्दछ।
९. शियापारेली: भविष्यवादी रेट्रो
शियापरेली २०२५ को वसन्त/ग्रीष्म ऋतुको संग्रहको विषयवस्तु "भविष्यको लागि रेट्रो" हो, जसले अबदेखि र भविष्यमा पनि मन पराइने कामहरू सिर्जना गर्दछ। रचनात्मक निर्देशक डेनियल रोजबेरीले शियापरेली लेडीजको एक शक्तिशाली नयाँ सिजन प्रस्तुत गर्दै, कौचर कलालाई सरलतामा घटाएका छन्।
यस सिजनले आफ्नो हस्ताक्षर सुनौलो तत्वहरूलाई निरन्तरता दिन्छ, र साहसपूर्वक धेरै प्लास्टिक सजावट थप्छ, चाहे त्यो अतिरंजित झुम्का होस् वा त्रि-आयामिक छातीका सामानहरू, यी विवरणहरूले ब्रान्डको सौन्दर्यशास्त्र र उत्कृष्ट शिल्प कौशलको गहिरो बुझाइ देखाउँछन्। र यस सिजनका सामानहरू धेरै वास्तुकलाका छन्, लुकको बग्ने रेखाहरूको विपरीत, लुकको नाटकलाई अझ बढाउँछन्।
फ्रान्सेली क्लासिक नाटककार साशा गिटलीको एउटा प्रसिद्ध भनाइ छ: एत्रे पेरिसियन,से न'एस्टपास ट्रे निया पेरिस,से'एस्ट वाई रेनाफ्त्रे। (तथाकथित पेरिसियन पेरिसमा जन्मिएको होइन, तर पेरिसमा पुनर्जन्म भएको र रूपान्तरित भएको हो।) एक अर्थमा, पेरिस एउटा विचार हो, फेसन, कला, आध्यात्मिकता र जीवनको एक शाश्वत पूर्वधारणा। पेरिस फेसन विकले फेरि एक पटक विश्वव्यापी फेसन राजधानीको रूपमा आफ्नो स्थान प्रमाणित गरेको छ, अनन्त फेसन आश्चर्य र प्रेरणाहरू प्रदान गर्दै।
पोस्ट समय: डिसेम्बर-२६-२०२४
