कार्ल लागेरफेल्डले एक पटक भनेका थिए, "मैले सिर्जना गर्ने धेरैजसो चीजहरू निदाएको बेला देखिन्छन्। सबैभन्दा राम्रो विचारहरू सबैभन्दा प्रत्यक्ष विचारहरू हुन्, दिमाग बिना पनि, बिजुलीको चमक जस्तै! केही मानिसहरू खाली ठाउँहरूबाट डराउँछन्, र केही मानिसहरू नयाँ परियोजनाहरू सुरु गर्न डराउँछन्, तर म होइन।" (स्रोत: PClady) कार्ल लागेरफेल्ड उनले Fendi50 मा सँगै काम गरे, 50,000 भन्दा बढी स्केचहरू, र "राम्रो र सुन्दर" पाण्डुलिपिहरू कोर्न लगभग असम्भव थियो।डिजाइनरहरूकेवल डिजाइन प्रभाव देखाउन आवश्यक छ, र तिनीहरूसँग धेरै राम्रो मानक पाण्डुलिपि हुनु आवश्यक छैन।
लाफायेटका शब्दहरू अनुसार, हामी देख्न सक्छौं कि गुरुहरूका पाण्डुलिपिहरू धेरै अनौपचारिक छन्। तिनीहरूका पाण्डुलिपिहरूले सामान्यतया क्षणको प्रेरणा रेकर्ड गर्छन्। धेरै गुरुहरूले रेखाचित्रहरूको प्रस्तुतीकरण भन्दा शरीरमा लुगाको प्रस्तुतीकरणमा बढी ध्यान दिन्छन्।
पाण्डुलिपि ग्यालरी लाफायेट कार्ल लागेरफेल्ड
किनभने प्रेरणालाई छिटो रेकर्ड गर्न आवश्यक छ;
किनभने तिनीहरूले शैलीको समग्र अवधारणा मात्र प्रदान गर्नुपर्छ, तर मानक प्लेट-मेकिंग रेन्डरिङहरू होइन;
किनभने तिनीहरूले उत्तम पनि बनाउँछन्, यद्यपि अनौपचारिक तर तपाईंले चाहनुभएको प्रभाव स्पष्ट रूपमा व्यक्त गर्न सक्छन् ~ यो सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण छ!
दोस्रो, मास्टरको रूपमाफेसन डिजाइन~ डिजाइन निर्देशकको रूपमा, उनीहरूले सामान्य दिशा (थीम रङ कपडा प्रोफाइल) मात्र बुझ्नु पर्छ, र अन्य विवरणहरू डिजाइनर र डिजाइनरलाई फलोअप गर्न दिनु पर्छ।
मास्टरहरूको मुख्य काम मुख्यतया यस सिजनको लुगाको अवधारणा र शैलीलाई अगाडि बढाउनु हो, त्यसैले उनीहरूलाई सामान्य छवि अवधारणा र मुख्य सामग्रीहरू मात्र चाहिन्छ। यस प्रकारको हातले कोरिएको रेन्डरिङ, अधिक व्यावहारिक र कार्यात्मक, केवल डिजाइन प्रभाव देखाउन आवश्यक छ, धेरै सुन्दर मानक पाण्डुलिपि हुनु आवश्यक छैन।
उदाहरणका लागि, योहजी यामामोटोको पाण्डुलिपि जापानी जेनको आकार र अर्थमा केन्द्रित छ:
रातो बुटसहितको कालो कोट, बलियो जापानी जेन शैलीको फेसन विचारहरू सहित, महिलाहरूले योहजी यामामोटोको पोशाक पहिरिएर चित्रित मुद्रा लगाएका छन्, जसले जेन र अद्वितीय अन्तरदृष्टि देखाउँछ।
फेसन उद्योगले अझै पनि परम्परागत पश्चिमी टाइट्स लगाएर महिला वक्रता देखाइरहँदा, योहजी यामामोटोले परम्परा तोड्ने साहस गरेका छन्, किमोनोलाई अवधारणाको रूपमा लिएर, पेन्डेन्ट, ओभरल्यापिङ र वाइन्डिङको प्रभावले, तटस्थ कपडा मुनि महिला वक्रतालाई ढाकेर, फेसन उद्योगमा जापानको नयाँ लहर सिर्जना गरेका छन्।
योहजी यामामोतोलाई "टेलरिङको राजा" भनेर चिनिन्छ किनभने उनले "सबै डिजाइन टेलरिङबाटै प्राप्त हुन्छ" भन्ने अवलोकन गर्छन्। उनी विरलै पहिले लुगा रंगाउँछन् र त्यसपछि पाण्डुलिपि अनुसार बनाउँछन्, पोशाक डिजाइनको एउटा ढाँचा जुन उनीसँग अवस्थित छैन।
यो पनि एउटा कारण हो कि उनका पाण्डुलिपिहरू यति अनौपचारिक छन्, मुख्यतया भावना, रूप र अर्थ व्यक्त गर्छन्, चाहेको शैलीको विवरणमा ध्यान नदिई।
तेस्रो, मास्टरहरूसँग गहिरो सीप हुन्छ, केही स्ट्रोकहरूमा, तिनीहरूले सामान्य कपडाको स्पष्ट र जीवन्त संरचना प्राप्त गर्न सक्छन्, चाहेको बनावट।
वास्तवमा, डिजाइन निर्देशकको पद प्राप्त गर्न, धेरै विस्तृत डिजाइन निर्देशक कोर्न आवश्यक छैन, केवल एक अवधारणा विचार अगाडि बढाउनु पर्छ, स्केच दिनु पर्छ, र त्यसपछि डिजाइनर वा बोर्ड इन्जिनियरको सहयोगमा थप चित्र बनाउनु पर्छ।विस्तृत रेन्डरिङहरू, त्यसैले अभ्यासले उत्तम बनाउँछ, तिनीहरूले धेरै अनौपचारिक रूपमा चित्र बनाउन सक्छन्।
अन्तिम शैलीको रेखाचित्रमा टाँकाको स्थान र अन्य प्रक्रियाको बारेमा विस्तृत जानकारी दिइनेछ। कारखानाले रेखाचित्र बनाउँदा, यसलाई कसरी सिलाई गर्नुपर्छ भनेर बुझ्नको लागि रेखाचित्र हेर्न सकिन्छ। सामान्यतया यस प्रकारको कागजको नमूना रेखाचित्र बाहिर निस्कँदैन। पूर्ण रूपमा उपयुक्त रूपक होइन, जस्तै डाक्टरले प्रिस्क्रिप्शन लेख्छ, केही स्ट्रोक पछि जानाजानी, तपाईं अलमल्लमा पर्नुहुन्छ, मानिसहरूले औषधि समात्छन् तर स्पष्ट रूपमा।
उदाहरणको लागि कावकुबोलाई लिनुहोस्, यो पनि एक पाण्डुलिपि अत्यन्तै अनौपचारिक व्यक्तित्व हो।
हामी सबैलाई थाहा छ, १९७३ मा Comme des Garcons (केटा जस्तै) ब्रान्ड आएदेखि, उनले आफ्नो कामको व्याख्या गर्न जिद्दीपूर्वक अस्वीकार गरेकी छिन् —— "(मेरो काम) 'अर्थहीन' छ।"
त्यस्तै, उनले आफ्नो व्यक्तिगत जीवनको बारेमा कुरा गर्न अस्वीकार गरिन्। उनले स्पष्ट रूपमा भनिन्: "(निजी जीवन) को हरेक विवरणमा चासो अचम्मलाग्दो छ। यसको विपरीत, कुनै व्यक्तिको काम जान्नु धेरै राम्रो हुन्छ। गायकलाई चिन्ने सबैभन्दा राम्रो तरिका भनेको उसको गीत सुन्नु हो। मलाई चिन्ने सबैभन्दा राम्रो तरिका भनेको मेरो लुगा हेर्नु हो।"
डिजाइनरहरूको प्रेरणा कल्पनाबाट आउँछ, र कल्पनाको अनिश्चितताले डिजाइनरहरूलाई समयमै आफ्ना अचानक विचारहरू र प्रेरणाहरू रेकर्ड गर्न बाध्य बनाउँछ।
कावकुबोद्वारा डिजाइन गरिएको पोशाक पाण्डुलिपिबाट यो बुझ्न गाह्रो छैन कि उनी अतिरंजित मोडलिङ, बलियो रंग र त्रि-आयामिक सिल्हूट मन पराउने एक मास्टर हुन्, र उनको आफ्नै शैली छ। यद्यपि यी डिजाइन मास्टरहरूको पाण्डुलिपिहरू धेरै अनौपचारिक देखिन्छन्, तिनीहरूले धेरै लोकप्रिय प्रवृत्तिहरू र विवरणहरू प्रतिबिम्बित गर्न सक्छन्, सिल्हूट, रंग, कपडा, शैली र अन्य विवरणहरू यी स्केचहरूमा स्पष्ट रूपमा प्रदर्शित हुन्छन्।
फेसन पेन्टिङको कला क्षेत्रमा, सिक्न र अभ्यास गर्नको लागि तपाईंले कहिल्यै पनि धेरै पुरानो हुनुहुँदैन। सिक्ने कुनै सीमा हुँदैन, र मानिसहरूले अन्वेषण गर्नको लागि सधैं केही अज्ञात क्षेत्रहरू पर्खिरहेका हुन्छन्। आफ्नो अध्ययनको क्रममा, तपाईंले प्रायः महसुस गर्न सक्नुहुन्छ कि तपाईंले केही प्रगति गर्नुभएको छ, र तपाईंका रेखाहरू बिस्तारै सहज र जीवन्त हुँदै गइरहेका छन्।
१९७० को दशक उनको कला जीवनको सबैभन्दा शानदार चरण थियो, जस्तै आतिशबाजी, मोन्डेली प्लेड स्कर्ट, जारवादी रूसी शाही शैली पछ्याउँदै, पूर्वीय छिमेकसम्म।
पूर्वीय कलाप्रतिको उनको लतले उनका कृतिहरूलाई मोरक्को, चीन, जापान र स्पेनको छायाँ प्रतिबिम्बित गर्ने पहिलो कृति बनायो, र पूर्वीय रहस्यले भरिएको पोशाक कला र अत्तरलाई निरन्तर डिजाइन गर्यो।
सेन्ट लरेन्ट पाण्डुलिपिलाई "लेस डेसिन्स डी'यवेस सेन्ट लरेन्ट" नामक फिल्ममा पनि बनाइएको थियो। र मानिसहरूको जीवनी, यवेस सेन्ट लरेन्टको जीवनी यवेस सेन्ट लरेन्ट। फिल्ममा उनका बहुमूल्य पाण्डुलिपिहरू पनि समावेश छन्। कलाको दायरा आधुनिक पोशाकको इतिहासमा उनको नाम र कामहरू छोड्नुको एक महत्त्वपूर्ण कारण हो। फिल्मको दृष्टिकोणबाट, एक मास्टर कलाकार, जो फिल्मको इतिहासमा रिमेक बन्न सक्छ, महान प्रतिभाको पुस्तालाई श्रद्धांजलि हो।
छोटकरीमा भन्नुपर्दा, पोशाक डिजाइनको मास्टरको रूपमा, उहाँ एक मास्टर बन्नुभएको छ, पतवारमा निपुण हुनुहुन्छ, र एक उपयोगी उच्च-गुणस्तरको टोली छ। प्राकृतिक पाण्डुलिपिहरू अधिक कार्यात्मक र व्यक्तिगत डिजाइन शैली हुन्, र उत्कृष्ट चित्रहरूको आवश्यकता पर्दैन। हाम्रो लागि, पहिले हाम्रो समय लिनुहोस्... राम्रो कामबाट सुरु गर्नुहोस् ~
पोस्ट समय: मार्च-२८-२०२४
