कार्ल लेजरफेल्डले एक पटक भनेका थिए, "मैले सिर्जना गरेका धेरैजसो चीजहरू निद्रामा देख्छन्। उत्तम विचारहरू सबैभन्दा प्रत्यक्ष विचारहरू हुन्, मस्तिष्क बिना पनि, बिजुलीको चमक जस्तै! कोही मानिसहरू खाली ठाउँबाट डराउँछन्, र कोही मानिसहरू डराउँछन्। नयाँ परियोजनाहरू सुरु गर्ने, तर म होइन।" (स्रोत: PClady) कार्ल लेजरफेल्ड उनले Fendi50 मा सँगै काम गरे, 50,000 भन्दा बढी स्केचहरू, र "राम्रो र सुन्दर" पाण्डुलिपिहरू कोर्न लगभग असम्भव थियो।डिजाइनरहरूकेवल डिजाइन प्रभाव देखाउन आवश्यक छ, र तिनीहरूसँग धेरै राम्रो मानक पाण्डुलिपि हुनु आवश्यक छैन।
Lafayette को शब्दहरु को अनुसार, हामी देख्न सक्छौं कि मास्टर्स को पाण्डुलिपिहरु धेरै अनौपचारिक छन्। तिनीहरूको पाण्डुलिपिहरू सामान्यतया एक क्षणको प्रेरणा रेकर्ड गर्दछ। धेरै मास्टरहरूले रेखाचित्रको प्रस्तुतीकरणको सट्टा शरीरमा लुगाको प्रस्तुतीकरणमा बढी ध्यान दिन्छन्।
पाण्डुलिपि को ग्यालरी Lafayette कार्ल Lagerfeld
किनभने प्रेरणा चाँडै रेकर्ड गर्न आवश्यक छ;
किनभने तिनीहरूले केवल शैलीको समग्र अवधारणा प्रदान गर्न आवश्यक छ, तर मानक प्लेट बनाउने रेन्डरिङहरू होइन;
किनभने तिनीहरूले पनि सही बनाउँछन्, यद्यपि अनौपचारिक तर स्पष्ट रूपमा तपाईंले चाहानु भएको प्रभाव बताउन सक्छ ~ यो सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण छ!
दोस्रो, मास्टर्सको रूपमाफेसन डिजाइन~ डिजाइन निर्देशकको रूपमा, तिनीहरूले केवल सामान्य दिशा (विषयवस्तु रङ कपडा प्रोफाइल) बुझ्न आवश्यक छ, र अन्य विवरणहरू डिजाइनर र डिजाइनरलाई अनुगमन गर्न दिनुहोस्।
मास्टरहरूको मुख्य काम मुख्य रूपमा यस मौसमको कपडाको अवधारणा र शैलीलाई अगाडि बढाउनु हो, त्यसैले उनीहरूलाई केवल सामान्य छवि अवधारणा र मुख्य सामग्री चाहिन्छ। यस प्रकारको हातले कोरिएको रेन्डरिङहरू, अधिक व्यावहारिक र कार्यात्मक, केवल डिजाइन प्रभाव देखाउन आवश्यक छ, धेरै सुन्दर मानक पाण्डुलिपि हुनु आवश्यक छैन।
उदाहरणका लागि, योहजी यामामोटोको पाण्डुलिपि जापानी जेनको आकार र अर्थमा केन्द्रित छ:
रातो जुत्ताको साथ कालो कोट, फेसन विचारहरूको कडा जापानी जेन शैलीको साथ, महिलाहरूले योहजी यामामोटो पोशाक चित्रित मुद्रा लगाएर, जेन र अद्वितीय अन्तरदृष्टि देखाउँछन्।
जब फेसन उद्योगले अझै पनि परम्परागत पश्चिमी चड्डीको साथ महिला कर्भ देखाउँदै छ, योहजी यामामोटोसँग परम्परा तोड्ने साहस छ, किमोनोलाई अवधारणाको रूपमा लिएर, लटकन, ओभरल्यापिंग र वाइन्डिंगको प्रभावहरू सहित, महिला कर्भलाई ढाक्ने। तटस्थ कपडा, फेसन उद्योग मा जापान को एक नयाँ लहर सिर्जना।
योहजी यामामोटोलाई "टेलरिङको राजा" भनेर चिनिन्छ किनभने उनले "सबै डिजाइन टेलरिङबाट व्युत्पन्न हुन्छन्" भनी अवलोकन गर्छन्। उनी विरलै पहिरनमा पहिरन पेन्ट गर्छन् र त्यसपछि पाण्डुलिपिहरू अनुसार बनाउँछन्, पोशाक डिजाइनको ढाँचा जुन उनीसँग अवस्थित छैन।
यो पनि एउटा कारण हो कि उहाँका पाण्डुलिपिहरू धेरै अनौपचारिक छन्, मुख्यतया भावना, रूप र अर्थ व्यक्त गर्दै, इच्छित शैलीको विवरणमा ध्यान नदिई।
तेस्रो, मास्टरहरूसँग गहिरो सीपहरू छन्, केही स्ट्रोकहरूसँग, तिनीहरूले सामान्य कपडाको स्पष्ट र स्पष्ट संरचना प्राप्त गर्न सक्छन् बनावट चाहिन्छ।
वास्तवमा, डिजाइन निर्देशकको पद प्राप्त गर्न, त्यहाँ धेरै विस्तृत डिजाइन निर्देशक कोर्न आवश्यक छैन केवल एक अवधारणा विचार प्रस्तुत गर्न, एक स्केच दिन, र त्यसपछि डिजाइनर वा बोर्ड इन्जिनियर को सहयोग संग थप कोर्न को लागी आवश्यक छ।विस्तृत प्रतिपादन, त्यसैले अभ्यासले सिद्ध बनाउँछ, तिनीहरू धेरै अनौपचारिक रूपमा कोर्न सक्छन्।
अन्तिम शैली रेखाचित्र स्टिच र अन्य प्रक्रिया को स्थान मा विस्तृत हुनेछ। जब कारखानाले रेखाचित्र बनाउँछ, यसले रेखाचित्रलाई कसरी सिलाउनु पर्छ भनेर बुझ्न सक्छ। सामान्यतया यस प्रकारको कागज नमूना रेखाचित्र बाहिर लीक हुँदैन। पूर्ण रूपमा उपयुक्त रूपक होइन, डाक्टरले प्रिस्क्रिप्शन लेखे जस्तै, केहि स्ट्रोक पछि जानाजानी, तपाईं अन्योलमा हुनुहुन्छ, मानिसहरूले औषधि तर स्पष्ट रूपमा समात्छन्।
उदाहरणका लागि कावकुबोलाई लिनुहोस्, यो पाण्डुलिपि अत्यन्तै अनौपचारिक व्यक्तित्व पनि हो।
हामी सबैलाई थाहा छ, 1973 मा ब्रान्ड Comme des Garcons (केटा जस्तै) देखि, उनले जिद्दीपूर्वक आफ्नो काम व्याख्या गर्न अस्वीकार गरिन् —— "(मेरो काम) 'अर्थहीन' छ।"
त्यसैगरी, उनले आफ्नो व्यक्तिगत जीवनको बारेमा कुरा गर्न अस्वीकार गरे। उनले स्पष्टसँग भनिन्, "(निजी जीवन) को हरेक विवरणमा चासो दिक्क लाग्दो छ। यसको विपरीत, एक व्यक्तिको काम जान्न धेरै राम्रो छ। गायकलाई चिन्ने सबैभन्दा राम्रो तरिका उनको गीत सुन्नु हो। मलाई चिन्ने सबैभन्दा राम्रो तरिका मेरो लुगा हेर्नु हो।"
डिजाइनरहरूको प्रेरणा कल्पनाबाट आउँछ, र कल्पनाको अनिश्चितताले डिजाइनरहरूलाई उनीहरूको अचानक विचार र प्रेरणा समयमै रेकर्ड गर्न आवश्यक हुन्छ।
कावकुबो द्वारा डिजाइन गरिएको पोशाक पाण्डुलिपिबाट यो बुझ्न गाह्रो छैन कि उनी अतिरंजित मोडलिङ, बलियो रङ र त्रि-आयामी सिल्हूट मन पराउने मास्टर हुन् र उनको आफ्नै शैली छ। यद्यपि यी डिजाइन मास्टरहरूको पाण्डुलिपिहरू धेरै अनौपचारिक देखिन्छन्, तिनीहरूले धेरै लोकप्रिय प्रवृत्तिहरू र विवरणहरू प्रतिबिम्बित गर्न सक्छन्, सिल्हूट, रंग, कपडा, शैली र अन्य स्पष्ट रूपमा यी स्केचहरूमा प्रदर्शित हुन्छन्।
फेसन चित्रकला को कला क्षेत्र मा, तपाईं सिक्न र अभ्यास गर्न को लागी धेरै पुरानो कहिल्यै बाँच्नु पर्छ। त्यहाँ सिक्नको लागि कुनै सीमा छैन, र त्यहाँ सधैं केही अज्ञात क्षेत्रहरू मानिसहरूलाई अन्वेषण गर्न पर्खिरहेका छन्। तपाईंको अध्ययनको क्रममा, तपाईंले प्रायः महसुस गर्न सक्नुहुन्छ कि तपाईंले केही प्रगति गर्नुभएको छ, र तपाईंको रेखाहरू बिस्तारै चिल्लो र थप जीवन्त हुँदै गइरहेका छन्।
1970s उनको कला करियरको सबैभन्दा शानदार चरण थियो, जस्तै आतिशबाजी, मोन्डेली प्लेड स्कर्ट, जारवादी रूसी शाही शैली पछ्याउँदै, ओरिएन्टल छिमेकसम्म।
ओरिएन्टल कलामा उनको लतले उनको कामलाई मोरक्को, चीन, जापान र स्पेनको छाया झल्काउने पहिलो काम बनायो, र ओरिएन्टल रहस्यले भरिएको पोशाक कला र अत्तरलाई निरन्तर डिजाइन गर्यो।
सेन्ट लरेन्ट पाण्डुलिपिलाई फिल्ममा पनि बनाइएको थियो, "लेस डेसिन्स डी'यवेस सेन्ट लरेन्ट"। र मानिसहरूको जीवनी, Yves Saint Laurent जीवनी Yves Saint Laurent। फिल्ममा उनका बहुमूल्य पाण्डुलिपिहरू पनि छन्। कलाको दायरा आधुनिक कपडाको इतिहासमा आफ्नो नाम र काम छोड्नुको लागि एक महत्त्वपूर्ण कारण हो। फिल्मको परिप्रेक्ष्यमा फिल्मको इतिहासमा रीमेक बन्न सक्ने एक कुशल कलाकार एक पुस्ताको महान प्रतिभाको लागि श्रद्धाञ्जली हो।
छोटकरीमा, पोशाक डिजाइनको एक मास्टरको रूपमा, उहाँ एक मास्टर, रडर मास्टर, र एक उपयोगी उच्च-गुणस्तर टोली भएको छ। प्राकृतिक पाण्डुलिपिहरू अधिक कार्यात्मक र व्यक्तिगत डिजाइन शैली हुन्, र उत्कृष्ट चित्रहरू आवश्यक पर्दैन। हाम्रो लागि, केवल हाम्रो समय लिनुहोस्, पहिले... राम्रो कामको साथ सुरु गर्नुहोस् ~
पोस्ट समय: मार्च-28-2024